《蝶恋花》 刘瑞儿 绘

■南岛

绘画是一种艺术表现，是对景物或万物感知在心灵上的创作表现。于中国画而言，以为之倾注的方式，借助中国画绘画工具，不断地创作与描绘。笔与墨延伸出的“笔墨”在中国画绘画中有广泛涵义，比如意境、意趣、哲思以及用笔用墨等技，也能给赏析作品带来美感。在中国画创作中，绘画用色和笔与墨具有不可分割性；它们具有同理性又是不同作品物象的意象和表述，尽管中国画分写意和工笔画，但都具“写”性，如此才能体现物象中国画的真义。

纵观刘瑞儿的画，精致、细腻概括了一花一草一虫一鸟，中国传统花鸟画中的“缘物寄情”“写物附意”就是借一花一物寄寓画家之品格，抒内心真情感。下面我们通过几幅作品进行赏析。

鹤是吉祥、高寿象征之物，是中国人喜爱之禽。于鹤的体态而言，具有纤纤轻盈之美，身体上的羽毛黑白分明，一顶红冠是鹤的标志，形成白、黑、红三色之美；或独立、双飞、群栖或群翔，尽显美意。因此，在中国画花鸟画科里，画画人常将其列入画之首要。

《闲觅》是瑞儿以鹤和荷花组合的一幅工笔画作品，以荷花、兰草为背景，画面清新典雅颖秀脱俗而富有诗情画意，画面大开大合，纵横有度。《闲觅》展现了中国画关于画的意趣和寓意，表达画家内心的善意与寄许，是瑞儿在工笔画创作中关于花鸟画的宏大叙事。

一半留白，一半花开，枝头上二只鸟儿依依侬侬，画面满满是春天气息，这幅题《那时花开》的工笔花鸟画轻松入味，充满情意诗意。

花鸟工笔画于创作而言，在于细腻的勾勒笔线和柔和赋彩展现出来的画面表现张力，给人自由愉悦的视觉空间。作为女性，瑞儿在《那时花开》中以拟人化的手法表现花鸟，诉说男欢女爱在花上月下情景，是瑞儿以花鸟作为描绘情感载体，是花鸟画对人间美好的情感描述。

工笔画强调的是形意相贯、随形赋彩。赋彩与勾勒相依相承，彼此共构物象，塑造物景，画画人以此融入情感，对周边或远景的事与物即是概括性的表现也是诗性的情感艺术化。因此，赋彩于工笔画而言，是品赏画画人表露情景的重要环节之一，有人擅长重彩，有人喜淡填色，有人冷彩，有人暖颜等，不同画画人对物象感受则以不同的色调加以表现，把物象塑形寄于艺术，达到物我融合，也是中国工笔画者寄物情于每寸土地的讴歌，与中国画其他的绘画表现物象重于笔墨或书写事物拉开了绘画的视觉表现距离。

作品《花卉小品1》《花卉小品2》《花卉小品3》《花卉小品4》《花卉小品5》等，打破传统工笔画的窠臼，有的空灵，有的繁密，有的横枝生花，有的纵垂杨柳，在轻盈色相笔调中，写情写意，诗画融融。瑞儿在这一组作品中采用晕染的方式表现“花则含烟带雨，笑脸迎风”的情貌，花卉与虫鱼的图景，动静结合，情趣盎然，富有生机，宛如于一层薄纱之色的优雅，而又陷得一腔孤寂静谧的女性温柔世界。

瑞儿以笔触细腻表现花鸟见长，其对花鸟画面的处理或表述，如清淡之晨，裹着薄薄的轻雾，或如日落西山后的花鸟之景。作为女性，瑞儿徜徉在诗情画意的花鸟世界里，抒发人世间的美好，以工笔花鸟画淡彩供养自己，也倾注了自己绘画艺术的一生。我暂且借用沈括评论黄荃花鸟画进行归纳：妙在赋色，用笔极其新细，采用淡墨细润，然后用色层层进行渲染。

瑞儿的情感，倾注于工笔画一花一羽。在花鸟画中细腻勾写花鸟形象，瑞儿是理性的；对花鸟赋色浪漫轻盈于诗意，瑞儿是感性的。瑞儿在感性与理性中，寻找自己，突破自己。

瑞儿以花鸟画情意，继承传统绘画，驻足当下，追求美，如她的形象一般，纤美之外而文静内秀，散发民国女子的含蓄秀美之韵。瑞儿与花儿鸟儿间的气息，彼此贯通而互为镶嵌，创作了许许多多的中国绘画花鸟画作品，让我们过目不忘。

中国画讲的不仅是哲理与人文学科，更是强调诗情画意、意趣、玩趣，品格与人格。瑞儿的花鸟工笔的格调，把花鸟的生活情趣融入自己的情感世界，以细腻的笔触书写花鸟一花一羽的情意。